| 更多

2016高考诗歌鉴赏解题技巧2015-11-19 13:59:00　阅读 次 参与讨论()马上投稿

　　一、读诗歌要有文言意识

　　古典诗歌用文言文写成，就需要把诗歌放到古代的语境中来分析。往往一字就是一词，并且常常一词多义，还有许多的古今异义现象，因此，我们读古代诗歌，要把它当成文言文理解。例如：

　　《孔雀东南飞》“可怜体无比，阿母为汝求”之“可怜”，不可解作“怜悯、同情”；《迢迢牵牛星》“终日不成章，泣涕零如雨”之“章”，不是“文章”，是“布匹”的意思；《琵琶行并序》“弦弦掩抑声声思”之“思”，不是“思念”，而是“悲伤”。

　　诗歌的语言讲究含蓄、凝练，往往含有许多的联想意义、隐含意义，需要结合生活经验，展开联想，才能准确地理解。

　　如“空”字，它们在不同诗歌中的意义就不相同。

　　“空山新雨后”(王维《山居秋暝》)的空表现雨后青山的空寂、旷远，突出其静；“隔叶黄鹂空好音”(杜甫《蜀相》)的空表现徒然、白白地；“死去原知万事空”(陆游《示儿》)的空表现空虚，不包含任何东西或没有结果的；“空园白露滴”(马戴《灞上秋居》)的空表现空旷、孤寂、荒凉，突出其荒芜。

　　再如元稹《闻乐天授江州司马》“暗风吹雨入寒窗”，王安石《桂枝香 金陵怀古》“但寒烟衰草凝绿”两例中的“寒”字虽都有“寒冷”之意，但仅仅如此理解还不完整，“窗”和“烟”怎会“寒冷”呢？这里诗人把此情此景中自己的感受移于事物身上，让事物也具有了人的触觉和感受，更好地表达了诗人的悲凉之感。

　　二、读诗歌要懂得“诗家语”。

　　由于格律诗受到平仄、韵律的限制，诗人在写诗时，常常采用一些倒装句式。例如：

　　“多情应笑我，早生华发”(苏轼《念奴娇 赤壁怀古》)原意应为“应笑我多情，华发早生”；“竹喧归浣女，莲动下渔舟”(王维《山居秋暝》)原意应为“浣女归竹喧，渔舟下莲动”

　　“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”(杜甫《秋兴八首》)原意应为：鹦鹉啄香稻余粒，凤凰栖碧梧老枝。

　　三、读诗歌要了解特殊的修辞手法

　　在古代诗歌中，比喻、比拟、夸张等修辞方式我们都能够辨识，但是一些不常用，或者说是古诗中特有的修辞方式就必须了解，比如互文：

　　王昌龄的《出塞》“秦时明月汉时关”，就不可理解为月是秦朝的，关是汉朝的；

　　《木兰辞》中的“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”，也绝不是雌雄异样，否则“双兔傍地走，安能辨我是雄雌”就无从说起；

　　白居易《琵琶行并序》“主人下马客在船”，如果理解为主人下了马，客人上了船，就无法解释“举酒欲饮无管弦”和“江州司马青衫湿”了。

　　四、读诗歌要熟悉常见意象的含义

　　古人在创作诗歌时，有一些约定俗成的意象，它们在诗词中的寓意几乎是不变的。例如：

　　折柳、杨柳曲、灞桥、阳关、长亭、烟波等常常表达送别的离愁；

　　夕阳、西风、寒蝉、归雁、子规、浮云等常常表达羁旅的愁绪；

　　登高、凭栏、捣衣、寒砧、鸳鸯、鹧鸪等表达相思情怀；

　　烽火、金戈、战马、玉关、大漠、塞外、黑河等表达战乱戍边。

　　了解了这些常用意象的寓意，就能够十分快捷地掌握诗词的情感、主旨。

　　1.“起”定基调。“起”句为一诗之首句，地位很重要，往往有统帅全诗、奠定基调、渲染气氛、铺垫意境的作用。如：

　　杜甫《登高》诗首联的“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，开篇便以急风、高天、长啸的猿声，清渚、白沙、盘旋的飞鸟这六个秋天特有的意象，描绘出了一幅萧瑟、肃杀的三峡秋景图，奠定了全诗低沉的基调。

　　2.“承”“起”而续。“承”句与“起”句语意接近，关联极为密切。它不是对“起”句简单的重复，而是“起”句的延续、深化，两句之间的意思可互为佐证。在结构上，还有承上启下的作用。以杜甫《登高》为例：

　　颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“落木”承首联第一句的“风急天高”，为仰视所见；“长江”承第二句“渚清沙白”，乃俯视所得，无边落木萧萧之声与不尽长江滚滚之势将秋意推向深广，境界更为阔大、旷远，从而使后面抒发的老病孤愁之情也有了更有力的依托。

　　3.“转”开生面。“转”是指结构上的转折，往往体现为由物及人、由景及情、由事及理的思路上的转换。前面铺垫蓄势已足，陡然一转，别开生面，让诗歌顿生波澜。

　　《登高》中“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，由颔联写景转而抒情，尽情抒发自己羁旅漂泊之苦，晚年抱病登台的孤独。

　　关注“转”句，能使我们尽快明了作者思路，它也是我们体察诗歌主旨的重要线索。“转”，古人也称为“跳转”，就是要尽量使转折之笔荡开，造就波澜，给人“峰回路转”之感。这一“转”避免了诗歌的平直，让诗意一下子鲜活生动起来，同时也转向了诗歌主旨的揭示，所以理解和鉴赏诗歌，抓住“转”句是关键。

　　4.妙“合”主旨。“合”是前三句诗意的最后合成，合句一出，中心就明了，它是诗人思想感情抒发的凝结点，常常有点明题旨、收束全诗的作用。

　　《登高》尾联两句“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，更在前句基础上直抒胸臆，似一吐郁结于胸的不快，又似无可奈何沉重一叹。一个艰难时世中老病孤愁的诗人形象跃然纸上，令人痛惜！全诗起于“悲”而终于“悲”，悲景着笔，悲情落句。

　　“妙合”的方式有很多，最常见的有两种：第一种是直接点题，于篇末或抒发感情，或议论明理，或直接揭示主旨；第二种收束方式是暗中寄托，即用暗示的方法表现作者的感情、阐述的事理。最常见的是寄情于景，以景语作结。

　　起承转合四个部分之间，都有着密切的联系，而每一部分，又都关乎主旨，关乎作者的情感。掌握了这个规律，也就握住了一把打开古诗鉴赏之门的钥匙。

　　六、读诗歌要了解诗歌与时代的关系

　　鉴赏古典诗歌，要联系其写作背景，从深层次准确地把握主题。古诗的创作背景，我们可以大致分为社会背景和个人的境遇。个人的境遇千差万别，但一个时代总会有这个时代的诗歌特征。

　　1．北朝诗歌多写征战尚武。北朝战乱频仍，加之北方少数民族性格粗犷彪悍，在诗歌中往往表现出尚武精神。《木兰辞》是其代表。

　　2.南朝诗歌多写男女相思。南朝尽管政权频繁更替，但与动乱的北方相比，社会是比较安定的。士大夫享乐之风延及民间，因此男女艳情几乎成了这一时期的乐府诗歌的唯一主题。《西洲曲》是其代表。

　　3.唐诗题材丰富多彩。有的文人从军，自然要用诗歌反映建立军功的愿望，叙写边塞的生活，表达思乡的情怀；有的文人隐居山林四野，自然以诗歌寄情山水，歌咏田园；有的文人献诗于权贵，希望得到引荐，干谒诗则应运而生。

　　4.宋人注重议理。宋人喜欢议论，连写记叙性的文章也如此，如王安石的《游褒禅山记》、苏轼的《石钟山记》，名曰山水游记，其实均有一半以上的篇幅是议理。此风侵染诗歌，因而宋人的哲理诗就成为我国诗歌史上的一道风景线。如王安石的《登飞来峰》、卢梅坡的《雪梅》都有这些特点。

　　5.南宋抒发爱国情怀。南宋偏安江南，中原沦于敌手，爱国之士“位卑未敢忘忧国”。忧国爱国题材就成为当时诗词中的时代强音，涌现出了像辛弃疾、陆游等一批杰出的爱国作家。

　　七、读诗歌要掌握阅读的步骤。

　　1．注意诗歌的题目。诗歌的题目往往告诉我们诗歌的内容，如《望洞庭》说明诗的内容是洞庭湖，《题李凝幽居》说明诗的内容是描写李凝的僻静居处。确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感。

　　2.关注诗后的小注。试卷上所给出的任何文字都是有用的，注释的作用更不可小视。有的是解释字词的，有的是给你说明有关背景的。这些都是解题的钥匙。

　　3.注意词语的隐含信息。诗歌表达一个比较大的特点是含蓄，往往表面是一个意思，而实际讲的是另一个意思。如“知否？知否？应是绿肥红瘦”一句，表面上是讲雨后叶子茂盛了，花儿凋零了，实际上表达的是作者对春光的留念和惜别。

　　4.注意诗歌语境的“冷”和“热”。从诗歌描写景物的景色“冷”“热”中，体会诗歌独特而深邃的意境。如《小重山》从“寒蛩”“松竹老”可见作者忧虑国事、内心苦闷的心情。《摸鱼儿》“休去依危栏，斜阳正在烟柳断肠处。”“危栏”“斜阳”“烟柳”，暗示了南宋王朝岌岌可危的现实，寄托了作者对国事的无限忧思。而李白的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”则快船快意，使人神远。彩云轻舟，衬托了使人喜悦畅快的心情。

　　5.调动库存，展开联想。在鉴赏诗词时一定要把你脑海中存储的有关诗词的知识、作家的生平遭际、关于某个地域事件的文史知识等都调动出来，帮助你尽快地理解作品。

　　下面的视频是热播剧《琅琊榜》中梅长苏与老儒生对话的桥段，语言跟雅致，小伙伴品品。

　　更多内容请关注微信公众号180语文，或者直接访问180语文网，查找需要的资料。